Người mang sắc thái mới cho nhạc Trịnh

Người mang sắc thái mới cho nhạc Trịnh

Giữa tiết xuân Hà Nội, tại Trung tâm văn hóa Pháp L‘Espace (24 Tràng Tiền), Giang Trang biểu diễn thành công đêm nhạc thứ ba với tựa đề Chiều qua vẫn qua. Đây là sự kế tiếp dòng chảy không ngơi nghỉ trong bốn năm liền khám phá nhạc Trịnh của cô.
Tên tuổi ca sĩ Khánh Ly đã gắn liền với nhạc Trịnh suốt mấy chục năm qua. Quả là khó khăn cho các ca sĩ đi sau, khi số đông công chúng đã mặc định một lối nghe nhạc Trịnh qua giọng ca gạo cội này. Từ một ca sĩ không chuyên, khi táo bạo quyết định chuyển sang chuyên hát nhạc Trịnh, Giang Trang đã vấp phải khó khăn không nhỏ. Nhưng lòng đam mê và tình yêu nhạc Trịnh khiến cô vẫn kiên trì theo đuổi ước mơ của mình. Bỏ diễn phòng trà cách đây hơn bốn năm, cô cùng một số nhạc công vững nghề cho ra đời CD đầu tay Lênh đênh nhớ phố (cũng là tên đêm nhạc đầu tiên). Bằng chất giọng thiên phú, cô thổi hồn Hà Nội vào nhạc Trịnh, gửi vào những bản nhạc quen thuộc cảm xúc dịu dàng, đằm thắm cùng những khám phá và trải nghiệm của riêng mình.
Mỗi CD của Giang Trang là một hành trình tìm kiếm cái mới. CD Hạ Huyền dẫn ta sang một cõi khác. Bằng sự phối hợp tuyệt vời với Huyền band, tiếng hát Giang Trang hòa quyện với bốn nhạc công khác, để người nghe lạc vào cõi âm nhạc Trịnh Công Sơn... Trung thành với chất giọng trong sáng, chín về bản ngã, Giang Trang đạt tới cái tối giản nhả hơi trong thanh nhạc khi thể hiện ca từ tiếng Việt. Khi nghe Hạ Huyền, cần có không gian tĩnh lặng để cùng cô bước vào vùng du ca họ Trịnh... Một vùng triết lý cõi sống và kiếp người, một vùng thanh âm không còn giản đơn nữa ở ngay từng khoảng lặng, để người nghe suy ngẫm, tự khám phá góc nhìn khác, phong phú, phiêu diêu cùng nhạc Trịnh. Đêm Hạ Huyền cháy vé cả chục ngày trước thời điểm công diễn ở Hà Nội, rồi TP Hồ Chí Minh, sang cả Pháp, Mỹ với sự chào đón nồng nhiệt của khán giả mọi lứa tuổi từng yêu mến nhạc Trịnh.
Trong đêm nhạc Chiều qua vẫn qua, cô và cộng sự làm mới ca khúc Trịnh khi kết hợp thêm một số nhạc cụ dân tộc, đặc biệt là đàn tranh. Giang Trang tâm sự: “Đưa nhạc cụ dân tộc hòa với nhạc cụ phương tây, nhiều nhóm nhạc khác đã từng làm rồi. Chúng tôi, với cách phối khí và hòa âm của một tay ghi ta nhà nghề mong muốn tìm sự khác lạ hơn nữa. Âm sắc và tính dân tộc được đẩy lên để khán giả hiểu thêm nhạc Trịnh, thêm yêu thương con người Việt Nam, yêu cả nền âm nhạc của chúng ta“. Có lẽ điều này trùng hợp suy nghĩ khi dàn dựng viết cho ghi ta của giáo sư ghi ta Đặng Ngọc Long, người từng là Chủ tịch Ban giám khảo Liên hoan ghi ta toàn châu Âu: Nếu thấm nhuần hiện đại thì âm nhạc bản địa, dân tộc luôn luôn tìm ra ngôn ngữ chung cho nhân loại để con người ta thương yêu, hiểu biết nhau hơn.
Sự tìm tòi của người nghệ sĩ, khi phù hợp với thời đại và nhịp đi của thế giới không chỉ là sự vinh danh cho riêng một ai. Nó sẽ là tài sản phi vật thể chung của tất cả chúng ta, một dân tộc luôn biết yêu thương và khao khát hòa bình như nhiều ca khúc nhạc Trịnh từng chuyển tải.
Giang Trang lựa chọn theo đuổi nhạc Trịnh Công Sơn với mong muốn đi sâu vào thế giới nội tâm phong phú, hàm chứa giá trị thẩm mỹ đầy tinh thần triết học Á đông và tâm hồn bao dung bác ái của người Việt.
Giang Trang lựa chọn theo đuổi nhạc Trịnh Công Sơn với mong muốn đi sâu vào thế giới nội tâm phong phú, hàm chứa giá trị thẩm mỹ đầy tinh thần triết học Á đông và tâm hồn bao dung bác ái của người Việt. Với chất giọng trong trẻo, mộc mạc, luôn tròn vành rõ chữ, các đêm nhạc của Giang Trang mang lại sắc thái mới cho nhiều nhạc phẩm Trịnh vốn đã khá quen thuộc.

Lênh đênh nhớ phố 

của Giang Trang - Trịnh Công Sơn

25/3/2014

Toản Ly

Theo https://nhandan.com.vn/